Драматическая комедия по пьесе Виктора Понизова «Аз Есмь Тварь»

В ролях: Игорь Лифанов, Сергей Балашов и Анастасия Лифанова 

Покинув этот мир, наш герой попадает в чистилище, где перед ним предстаёт вся его жизнь, наполненная грехами и пороками.
Пройдет ли он все испытания правдой и раскаянием или его душа будет метаться между мирами вечно? 
Фонтанирующий юмор, ирония и сарказм, неимоверная чреда интригующих событий, актерская игра и неожиданный финал не оставит зрителя равнодушным к происходящему. Комедия ужасов - это новый жанр для нашей сцены.

Информация об анонсируемом мероприятии взята из открытых источников. Туроператор ACT Kazakhstan не несет ответственность за точность и достоверность представленной информации, не является организатором вышеуказанного события и не занимается распространением и продажей билетов. 

Легендарный Сергей Галанин и группа СерьГа в Алматы с большим юбилейным концертом!

Сергей Галанин – легендарный рок-музыкант, участник группы «Бригада С», бессменный лидер группы «СерьГа», автор множества песен, ставшими гимнами целого поколения.

Сергей не ограничивает себя лишь музыкой, а также активно участвует в телепроектах, занимается ведением фестивалей и различных мероприятий. Ещё в середине 90-х на московском телевидении возникла интерактивная программа «Музыкабельный телефон», где Сергей был ведущим совместно с Евгением Маргулисом. В начале 2000-х вел программу «Кома» на НТВ, а в 2006 принял участие в проекте канала «Россия» - «Танцы на льду» (Первый сезон), где выступал как спортсмен-фигурист в паре с чемпионкой мира Марией Бутырской.

Группа «СерьГа» - участник множества фестивалей, таких как «Крылья» (где Сергей несколько лет был и ведущим), «Нашествие», «Максидром», «Феникс» (в Чечне) и др. За более чем 20-летний возраст объездила множество стран и городов.

Информация об анонсируемом мероприятии взята из открытых источников. Туроператор ACT Kazakhstan не несет ответственность за точность и достоверность представленной информации, не является организатором вышеуказанного события и не занимается распространением и продажей билетов. 

Ее голос — чарует

Ее песни проникают в самую душу

Ее энергия зажигает тысячи сердец

Её имя ассоциируется с любовью, искренностью, теплом, тайной, страстью, эпатажем — именно это и ожидает зрителя: увидеть, услышать, почувствовать, сопереживать и умиляться со слезами на глазах. 25-летие творческой деятельности Наташи Королёвой увенчается долгожданными, юбилейными концертами в Казахстане! 

Артистка, на песнях которой выросло не одно поколение, представит новую современную концертную программу: приятные сюрпризы, именитые гости, живой звук, интерактив с публикой, оригинальные хореографические постановки, премьеры новых песен и полюбившиеся золотые хиты.

Информация об анонсируемом мероприятии взята из открытых источников. Туроператор ACT Kazakhstan не несет ответственность за точность и достоверность представленной информации, не является организатором вышеуказанного события и не занимается распространением и продажей билетов. 

Основатель и лидер «Агаты Кристи» Вадим Самойлов анонсирует новую концертную программу, посвященную тридцатилетию легендарной группы.

Вадим Самойлов: «В 2018 году исполнилось 30 лет со дня основания легендарной группы «Агата Кристи». Я благодарю от всей души поклонников, которые до сих пор, сквозь все годы, несут любовь к этой музыке, и посвящаю грядущие концерты 30-летию группы. К этому юбилею я выпустил композицию «Где-то между» на музыку Александра Козлова, скоро появятся и другие. Всех приглашаю на концерты - отметим юбилей группы ее старыми хитами и, конечно, новыми песнями». Вадим Самойлов – основатель и лидер легендарной рок-группы «Агата Кристи», на песнях которой выросло не одно поколение слушателей. Группа выпустила 10 номерных альбомов, десятки песен с которых стали всенародными хитами.

«Агата Кристи» просуществовала более 20 лет. В 2010 году творческие пути братьев Самойловых разошлись. В настоящее время Вадим продолжил проект «Агата Кристи», выпустив сингл «Где-то между» приуроченный к 30-летию основания группы.

Информация об анонсируемом мероприятии взята из открытых источников. Туроператор ACT Kazakhstan не несет ответственность за точность и достоверность представленной информации, не является организатором вышеуказанного события и не занимается распространением и продажей билетов. 

В ролях: Чулпан Хаматова, Вероника Кожухарова (саксофон) и Полина Кондраткова (фортепиано).

По произведениям: М. Цветаева «Мать и музыка», Б. Ахмадулина «Сказка о дожде», стихи М. Цветаевой.

Сегодня имя «Чулпан Хаматова» знакомо не только театральному и кинозрителю, но и каждому жителю нашей страны. Знают Чулпан как актрису, основателя Фонда «Подари жизнь», общественного деятеля. Молодая, талантливая, востребованная актриса стала безусловным лидером поколения, нравственным ориентиром для многих. Умение выбрать уникальный творческий материал (вспомним роли Беллы Ахмадулиной, Лары в «Докторе Живаго») и внутренний камертон актрисы рождают особое доверие к спектаклям и фильмам с её участием.

Так, и «Уроки музыки» возникли неслучайно: уникальная поэзия, музыка и тонкое актерское воплощение – всё сошлось в спектакле-монологе. Когда в сплетении слова и музыки возникает хрупкая фигура актрисы с лаконичной прической, в чёрном строгом платье, у зрителя рождаются образы-ассоциации. Это и великие поэты Цветаева и Ахмадуллина, чьи стихи звучат, и актрисы-легенды: Джульетта Мазина и Эдит Пиаф.

Спектакль «Уроки музыки» не театральный блокбастер, это спектакль-душа, тихий, тонкий, полный трепета, музыки и поэзии. Как сказала Белла Ахмадулина: «…рояль и ты - две сильных тишины, два слабых горла: музыки и речи».

Если вы любите поэзию и музыку, приходите, если - нет, то, тем более, приходите. Может быть, пришло время попробовать услышать великую поэзию. И, поверьте, Чулпан Хаматова - идеальный проводник в мир слова и музыки.

«Это не просто спектакль – это наше яростное желание поделиться возможностью побега из выхолощенной, бесчувственной реальности. Нас «сегодняшних» - саксофонистку Веронику Кожухарову, пианистку Полину Кондраткову и актрису Чулпан Хаматову - поведут за руки две величайших женщины, два великих поэта - Марина Цветаева и Белла Ахмадулина. Большая дерзость читать со сцены эту прозу и стихи, но радость, которую они дарят, перевешивает любой страх. И зажмурившись, мы всё-таки нырнём в эту прекрасную стихию. Вместе с вами!» - говорит Чулпан Хаматова, и ей можно верить.

Информация об анонсируемом мероприятии взята из открытых источников. Туроператор ACT Kazakhstan не несет ответственность за точность и достоверность представленной информации, не является организатором вышеуказанного события и не занимается распространением и продажей билетов. 

Музыка – Том Виллемс в сотрудничестве с Лесли Стак

Хореография – Уильям Форсайт

Сценография, свет и костюмы – Уильям Форсайт

Постановка – Агнес Нолтениус

Уильям Форсайт - один из признанных гениев-хореографов нашего времени. С его именем, в немалой степени определившем развитие балета на стыке веков, связана своеобразная революция в балете. Его хореография ставит под сомнение наличие гравитации, в результате чего рождается виртуозность на грани человеческих возможностей. In the Middle, Somewhat Elevated был создан в 1987 году для этуалей, то есть первых звезд, Парижской оперы: Сильви Гиллем, Изабэль Герэн, Лорана Илер и Мануэля Легри. Он является вторым и самым известным разделом балета в четырех актах Impressing the Czar.

«Хореография – это язык. Она похожа на алфавит, и вам нет необходимости проговаривать по буквам слова, которые вы уже знаете.. Значение языка определяется контекстом, в котором он появляется. Самое важное – как вы говорите на этом языке, а не что вы говорите» (У. Форсайт)

«Silent Voices» (Тихие голоса) 

Музыка Струнного квартета №14 ре минор «Смерть и дева» австрийского композитора Франца Шуберта, одного из основоположников романтизма в музыке.

В этой миниатюре, поставленной в стиле неоклассики, балетмейстер Рикардо Амаранте с помощью средств пластического языка рассказывает о голосах, которые человек слышит внутри себя. Незримые собеседники передают внутреннее эмоциональное состояние, переживания человека, смятение или страх, надежду или сомнение. Используя выразительные возможности тел исполнителей и оригинальное световое решение, хореограф создает органичную эмоционально-содержательную и, вместе с тем, насыщенную танцевальную драматургию.

«A Fuego Lento»  (Медленный огонь)

Музыка Лало Шифрина, Астора Пьяццоллы, Карлоса Гарделя и Саё Косуги


Идея, хореография и костюмы – Рикардо Амаранте

Балет о том, как человек открывает для себя первые чувства любви и желания. Ощущение нарастающего жара и эмоционального накала – все это медленно сжигает изнутри.
 A Fuego Lento – это страсть в каждой сцене, облаченная в соблазнительные ритмы чувственного танго.

«Love Fear Loss»  (Любовь Страх Потеря) Музыка  Эдит Пиаф, Шарля Дюмона и Жака Бреля в обработке Натальи Чепуренко
Идея, хореография и костюмы - Рикардо Амаранте Балет навеян необыкновенной жизнью и восхитительной музыкой французской певицы Эдит Пиаф. Каждый дуэт рождает чувства трепетной любви, затем страха равнодушия и, наконец, трагедии потери. Ее музыка была полным отражением ее судьбы. Песня Гимн любви повествует о чувствах, которые она, так же, как и все остальные, испытывает в начале зарождающихся отношений. По прошествии времени большинство ее песен раскрывают тему трудностей во взаимоотношениях. Примером этому стала завораживающая интерпретация Не покидай меня. И одни из самых сильных чувств, которые может испытать любой из нас при потере близкого человека, выражены в песне Боже мой. Рожденная после внезапной гибели возлюбленного певицы, она, как зеркало ее души, отражает всю глубину трагедии, постигшей эту великую историю любви.

Возрастное ограничение: 7+

Информация об анонсируемом мероприятии взята из открытых источников. Туроператор ACT Kazakhstan не несет ответственность за точность и достоверность представленной информации, не является организатором вышеуказанного события и не занимается распространением и продажей билетов.